Die Marvel-Regisseure Joe und Anthony Russo setzen sich für KI im Filmemachen ein – allerdings zu den Bedingungen der Künstler. Mit ihrer Aussage, dass „Künstler die Innovation anführen müssen“, betonen die Regisseure, dass KI den Kreativen dienen sollte, statt sie zu ersetzen. Während manche befürchten, dass KI die Kreativität ersetzen wird, sehen die Russos darin ein Werkzeug, um das Geschichtenerzählen auszuweiten – sofern es von Künstlern gelenkt wird.
Im Gespräch mit The Wall Street Journal, wollen die Brüder KI-Tools entwickeln, die speziell darauf ausgelegt sind, Künstler zu unterstützen und den kreativen Prozess zu optimieren, ohne den menschlichen Beitrag zu ersetzen. Ihr Ansatz spiegelt einen umfassenderen Wandel in Hollywood wider, wo die Rolle von KI bei der Produktion weiterhin stark umstritten ist.
Die Russo-Brüder teilen ein grundlegendes Prinzip für KI im Filmemachen
Für die Russo-Brüder – die bei Marvels „Captain America: The Winter Soldier“, „Captain America: Civil War“, „Avengers: Infinity War“ und „Avengers: Endgame“ Regie führten – beruht die Zukunft der KI im Filmemachen auf einem wichtigen Prinzip: Künstler müssen die Innovation vorantreiben. Statt Unternehmen zu erlauben, festzulegen, wie KI die Branche prägt, sind die Regisseure der Ansicht, dass Kreative die Kontrolle darüber haben sollten, wie künstliche Intelligenz eingesetzt wird. Um diese Vision voranzutreiben, investieren sie 400 Millionen US-Dollar in ihre Produktionsfirma Agbo, wo sie die Entwicklung hauseigener KI-Tools unter der Leitung von Kreativprofis vorantreiben wollen.
Ihr Netflix-Film „The Electric State“ untermauert diese Haltung: KI wurde dort lediglich für geringfügige Veränderungen der Stimmen eingesetzt, während die zentralen kreativen Entscheidungen in menschlicher Hand blieben. Joe Russo spielte deren Bedeutung herunter und verglich sie mit etwas, „das jedes zehnjährige Kind nach dem Anschauen eines TikTok-Videos hinbekommen könnte“, räumte jedoch ein, dass die Rolle der Technologie in Hollywood wächst.
Hollywood setzt zunehmend auf KI
Im September 2024 war Lionsgate das erste große Studio, das eine Partnerschaft mit dem KI-Unternehmen Runway einging, um ein maßgeschneidertes KI-Modell zu entwickeln, das mit seinen Film- und Fernsehinhalten trainiert wurde. Diese Zusammenarbeit verschaffte Filmschaffenden Zugang zu KI-gestützten Tools für die Erstellung von Kinovideos und visuellen Effekten und verlieh der Vor- und Nachproduktion zusätzlichen Schub. Sie zeigt, dass große Studios nicht länger abwarten – sie gestalten aktiv den Platz der KI in der Zukunft der Unterhaltungsbranche.
Während die Nutzung von KI in Hollywood zunimmt, setzen Oscar-nominierte Filme künstliche Intelligenz ein , um Verbesserungen vorzunehmen. „The Brutalist“ nutzte KI beispielsweise zur Verfeinerung ungarischer Akzente, während „Emilia Pérez“ Gesangsdarbietungen veränderte.
Ist KI im Film eine Bedrohung, ein Werkzeug oder die neue Normalität?
Während Topstudios wie Lionsgate und renommierte Regisseure wie die Russo-Brüder das Potenzial von KI nutzen, bewegt sich die Filmbranche auf einem schmalen Grat zwischen Innovation und Bewahrung – wie dieses Gleichgewicht hergestellt wird, könnte die Richtung des Filmemachens bestimmen.